De guerrilla patie I

De guerrilla patie II

Ulises Tapia et Oscar Tapia
De Guerrilla
2025
2m38s
Installation vidéo, mise en abyme de l’espace d’exposition

Descripción de la obra Grupo Agua va

Mon projet aborde la liquidité de l’information sur les réseaux sociaux, la vitesse à laquelle elle circule, ainsi que la manière dont les récits politiques se construisent, se déforment et se fragmentent. J’ai choisi d’inscrire cette réflexion dans l’histoire de mon pays, le Nicaragua, où la désinformation a occupé, et continue d’occuper, une place centrale dans la production des discours officiels et des imaginaires collectifs.

L’œuvre a été développée en collaboration avec mon frère, Oscar Tapia, qui a joué un rôle fondamental dans les décisions techniques, la modélisation 3D de l’espace d’exposition et la conceptualisation du projet, nourrie par une histoire familiale partagée, profondément traversée par l’histoire politique nationale. Ensemble, nous avons pensé le projet à partir de l’idée d’une dématérialisation de l’espace d’exposition. Dans la salle, nous avons installé des sculptures et des éléments matériels qui dialoguent avec les « non-choses » présentes dans une vidéo-installation à deux écrans. Suspendus au mur et divisés horizontalement, ces deux écrans reprennent l’esthétique des Reels Instagram et des vidéos TikTok afin de souligner la post-vérité, ainsi que la consommation rapide, fluide et désorientée des images et des récits sur les réseaux.

Dans la vidéo-installation apparaît l’image de la Mercedes-Benz SE 280 dans laquelle Anastasio Somoza, ancien dictateur nicaraguayen, a été assassiné lors d’une embuscade menée par des guérilleros sandinistes au Paraguay. Cette voiture renvoie aujourd’hui, ironiquement, à une autre Mercedes utilisée par Daniel Ortega, actuel dictateur du Nicaragua : une G-Wagon, modèle historiquement associé à des imaginaires de puissance militaire et autoritaire.

Ce parallèle articule trois niveaux de récit :

  • l’histoire politique du Nicaragua au moment de la chute de Somoza,
  • le contexte autoritaire actuel sous Ortega,
  • mon histoire intime et la mémoire transmise au sein de ma famille et de ma génération.

Dans la première vidéo, qui montre la voiture à l’intérieur de l’espace d’exposition modélisé en 3D, aux côtés de haches fixées au mur, j’ai utilisé un clonage par IA de la voix de Daniel Ortega pour lui faire réciter un poème d’Ernesto Cardenal, « Somoza dévoile la statue de Somoza au stade Somoza ». Ce geste détourne la parole présidentielle et la transforme en une forme de shitpost politique. La figure du dictateur se dissout alors dans un flux grotesque, répétitif et presque absurde, révélant la vacuité propagandiste de ses interventions actuelles.Ainsi, le projet confronte mémoire historique, spectacle politique et culture numérique, et met en évidence la continuité entre les régimes autoritaires, leurs symboles, leurs objets et les formes contemporaines de raconter et de déformer l’histoire.


BIO 

Ulises Tapia est un artiste nicaraguayen transplanté à Paris comme une graine d’un autre sol. Son exil n’a pas d’adresse. Ulises creuse et sonde ce qu’on a préféré oublier : les récits fuyants, les silences bavards, les archives réduites en cendre. Il relate des mythologies personnelles et construit des “contre-mémoires”, comme on construit des radeaux : précaires, urgentes, humaines. En assemblant le tangible – dessin, sérigraphie,

photographie – à l’impalpable – modélisation 3D -, il érige des monuments à ce qui n’a pas

de corps, des épitaphes pour les non-choses du cyberespace. Il trace lentement une

cartographie sensible, entre les données numériques et la poussière.

Descripción de la obra Grupo Agua va

Mi proyecto aborda la liquidez de la información en las redes sociales, la velocidad con la que circula y la manera en que los relatos políticos se construyen, se deforman y se fragmentan. Elegí situar esta reflexión en la historia de mi país, Nicaragua, donde la desinformación ha ocupado, y sigue ocupando, un lugar central en la producción de discursos oficiales e imaginarios colectivos.

La obra se desarrolló en colaboración con mi hermano, Oscar Tapia, quien desempeñó un papel fundamental en las decisiones técnicas, la modelización 3D del espacio expositivo y la conceptualización del proyecto, nutrida por una historia familiar compartida, profundamente atravesada por la historia política nacional. Juntos pensamos el proyecto desde la idea de una desmaterialización del espacio de exposición. En la sala, instalamos esculturas y elementos materiales que dialogan con las “no-cosas” presentes en una video-instalación de dos pantallas. Ambas, suspendidas en el muro y divididas horizontalmente, retoman la estética de los Reels de Instagram y los videos de TikTok para subrayar la post verdad y el consumo veloz, fluido y desorientado de las imágenes y las narrativas en las redes.

En la video-instalación aparece la imagen del Mercedes-Benz SE 280 en el que Anastasio Somoza, ex dictador nicaragüense, fue asesinado durante una emboscada de guerrilleros sandinistas en Paraguay. Ese automóvil remite hoy, irónicamente, a otro Mercedes utilizado por Daniel Ortega, actual dictador de Nicaragua: una G-Wagon, modelo asociado históricamente a imaginarios de poder militar y autoritario.

Este paralelismo articula tres niveles de relato:

  • la historia política de Nicaragua durante la caída de Somoza,
  • el contexto autoritario actual bajo Ortega,
  • mi historia íntima y la memoria transmitida en mi familia y mi generación.

En el primer video, que muestra el automóvil dentro del espacio expositivo modelizado en 3D junto a hachas fijadas al muro, utilicé una clonación por IA de la voz de Daniel Ortega para hacerle recitar un poema de Ernesto Cardenal, «Somoza devela la estatua de Somoza en el estadio Somoza». Este gesto desvía la palabra presidencial y la convierte en una forma de shitpost político. La figura del dictador se diluye así en un flujo grotesco, repetitivo y casi absurdo, que revela la vacuidad propagandística de sus intervenciones actuales.De este modo, el proyecto confronta memoria histórica, espectáculo político y cultura digital, y pone en evidencia la continuidad entre los regímenes autoritarios, sus símbolos, sus objetos y las formas contemporáneas de narrar y deformar la historia.


BIO

Ulises Tapia es un artista nicaragüense trasplantado a París como una semilla de otra tierra. Su exilio no tiene dirección. Ulises excava y sondea aquello que se ha preferido olvidar: los relatos disidentes, los silencios elocuentes, los archivos reducidos a ceniza. Relata mitologías personales y construye “contramemorias”, cómo se construyen balsas: precarias, urgentes, humanas. Al ensamblar lo tangible; dibujo, serigrafía, fotografía— con lo impalpable; modelado 3D , erige monumentos a aquello que no tiene cuerpo, epitafios para las no-cosas del ciberespacio. Traza lentamente una cartografía sensible, entre los datos digitales y el polvo.

El proyecto se inscribe también en una sensibilidad cercana al del grupo Agua va, cuyo imaginario se alinea con reflexiones hauntologicas atravesada por la persistencia de los fantasmas de la historia, las memorias geográfica y las narrativas fragmentadas que sobreviven en los restos, las imágenes y los relatos heredados de un territorio.